Lavastused

Autor, lavastaja, muusikaline, heli- ja videokujundaja Jaha Koo
Dramaturg Dries Douibi
Stsenograaf, teaduskoostöö juht, meediahaldur Eunkyung Jeon
Kunstiline konsultant Pol Heyvaert
Tehniline koordinaator Korneel Coessens
Tehnikud Bart Huybrechts, Babette Poncelet, Jasse Vergauwe
Produktsiooni koordinaator Wim Clapdorp
Keelekorrektor Jason Wrubell
Animaator Vincent Lynen
Produtsent CAMPO
Kaasprodutsendid Kunstenfestivaldesarts, Le Rideau, Theater Utrecht, SPRING Performing Arts Festival, Festival d’Automne à Paris, Théâtre de la Bastille, Tangente St-Pölten, & Espoo Theatre, Kampnagel International Summer Festival, Sophiensaele, Meet You Festival, Bunker, National Theatre and Concert Hall Taipei, Divine Comedy International Theatre Festival, Perpodium
Etendajad Gona, Haribo, Eel, Jaha Koo ja kaks külalist

Merevetikasupi üllatav maitse, noa terav heli kurki lõigates, seente susisemine kõrvetaval tulel. "Haribo Kimchis" leiame end pojangmachast, tüüpilisest hilisõhtusest suupistebaarist, mida Lõuna-Korea tänavatel näha võib. Seal kohtume kolme tegelasega – teo, kummikaru ja angerjaga –, kes viivad meid kulinaarsele teekonnale, uurides toitu kui varjupaika neile, kes on oma juurtest võõrdunud. Intiimsete ja absurdsete anekdootide seerias jutustavad nad kimchi kultuuri arengust, puhtavormilise rassismi kibedast valust, meeleheitlike katsete häbist sulanduda massi ning kodu kirjeldamatust umami maitsest.

Pärast oma teose "The History of Korean Western Theatre" näitamist Baltoscandali festivalil (2022), mis keskendus Ida-Aasia ulatuslikkule imperialismile, naaseb Lõuna-Korea teatritegija ja helilooja Jaha Koo Eestisse. Tema isikupärane hübriidstiil ühendab muusikat, videot ja robotlikke etendajaid, loomaks mõtisklusi kultuurilise assimilatsiooni üle, koos kõigi kaasnevate konfliktide ja paradoksidega. Haaravas lavastuses, mis mängib kõigi meeltega, serveerib ta isiklikke lugusid, mis on marineeritud magushapus melanhoolias.

Jaha Koo (1984) on Lõuna-Korea teatri- ja etenduskunstnik, helilooja ja videograaf. Koo õppis Korea Riiklikus Kunstiülikoolis teatriteadust (BFA, 2011) ja omandas magistrikraadi (MA, 2016) Amsterdami Kunstiülikooli DAS Teatri programmis. Tema kunstiline praktika kõigub multimeedia ja etenduskunstide vahel, hõlmates tema enda muusikat, videot, teksti ja robotobjekte. Teda tuntakse Hamartia triloogia eest, mis hõlmab teoseid "Lolling and Rolling" (2015), "Cuckoo" (2017) ja "The History of Korean Western Theatre" (2020). Triloogia kujutab endast pikaajalist uurimust Ida-Aasia poliitilisest maastikust, koloniaalajaloost ja kultuurilisest identiteedist. Temaatiliselt keskendub see Korea ühiskonna struktuursetele probleemidele ja sellele, kuidas paratamatu minevik meie elu tänapäeval traagiliselt mõjutab.

Praegu arendab ta koostöös LOD muziektheateriga Gentis teost "Born to be K to be POP" koos visuaalkunstniku ja stsenograafi Eunkyung Jeongiga. Tema looming oli selle aasta Avignoni festivali fookuses, kus muuhulgas olid kavas ka tema lavastused "Lolling and Rolling" ja "Cuckoo". 2026. aastal oli Jaha Koo esimene Aasia päritolu etenduskunstnik, kellele on omistatud mainekas rahvusvaheline Ibseni auhind, mida sageli nimetatakse Nobeli teatriauhinnaks, "tema uuendusliku ja sügavalt inimliku teatri" eest. Koo elab Belgias Gentis ja on LOD muziektheateri, Utrechti teatri, CAMPO ja Seouli etenduskunstide festivali kaaskunstnik.

Kestus: 70 minutit
Inglise keeles