Lavastused

Koreograafid Andrea Zavala Folache, Adriano Wilfert Jensen
Kaasloojad ja kaasaelajad HaYoung, Alissa Šnaider, louise paolo de venecia gile, Emma Daniel, Lisa Schåman, Malcolm-x Betts, Lauren Bakst
Kanuti Gildi SAALi versiooni lavastajad ja stsenograafid Alissa Šnaider, Andrea Zavala Folache, Adriano Wilfert Jensen
Kostüümikunstnik Malcolm-x Betts
Keelte looja HaYoung
Helikujundaja Kenn-Eerik Kannike
Valguskujundaja Kristiina Tinnu Tang
Graafiline disainer Jaan Evart
Dramaturgilised nõustajad Annika Üprus, Lauren Bakst
Fotograaf Alissa Šnaider
Projektijuht Eneli Järs
Kaasprodutsendid Lieu D’Arts Contemporain (Sigean), School for Temporary Liveness at The Kitchen (New York), MDT (Stockholm), Dansehallerne (Copenhagen), Kanuti Gildi SAAL

bailes, sisemuses avanev tantsulavastus

zona de juego, sisemine installatsioon

domestic anarchism, igatsus**

"bailes" on eksperiment, mis vahendab tantsu kehade ja kontekstide vahel ning laseb tantsulavastusel rütmiga uusi konstellatsioone leida. Lavastus kombineerib paljusid väljendusviise maadlemisest ja telekineesist püstijalakomöödia ja improvisatsioonini. "Domestic Anarchismi" materjalid on sündinud koostöödest ja ühisolemistest, millest igaüks adresseerib (tuum-, valitud või rahvusliku) perekonnaga seotud probleeme.

"zona de juego" on installatsioon, milles "bailes" toimub, ning see on avatud enne ja pärast etendust. "zona de juego" on kui ruum triivimiseks ja kontaktiks, kui kutse kohtuda lavastuse materiaalse ja immateriaalse arhitektuuriga omas tempos, kasutades selleks kõiki meeli: suur aknamaal, mis on ka tagurpidi värviraamat, seebi sisse graveeritud (ema)keel, erootilised brošüürid, kokkamine ning etendusejärgne häguse päritoluga supi jagamine.

Projekti algatasid Andrea Zavala Folache ja Adriano Jensen ning seda arendasid Alissa Šnaider, HaYoung, louise paolo de venecia gile, Emma Daniel, Lisa Schåman, Malcolm-x Betts, Jennifer Lacey, Oda Brekke ja Lauren Bakst. 

"Pannes palju rõhku lavastuse tegemise viisidele, mõtestab "Domestic Anarchismi" tiim aktiivselt töö ja eraelu tasakaalu, mõeldes sellele, kuidas rahvusvaheliselt koos töötada ning tuuritada, olles väikelapse vanemad. Publik kutsutakse maailma, mis on kahe aasta jooksul mitmes linnas koostöös erinevate kunstnikega loodud. Projekt avaneb esmalt installatsioonina, mida avastada, siis lavastusena, millele järgneb ühine supisöömine." – Kanuti Gildi SAAL

"Mis selle projekti puhul mu jaoks oluline on, pole mitte see, mida luuakse, vaid see, kuidas selle tingimusi ehitatakse, hoitakse ning pidevalt ümber töötatakse. Iga kaaslooja saabub koju, mitte neutraalsesse raamistikku. Elamine ja töötamine pole üksteisest eraldatud. Need sekkuvad, kattuvad ning mõjutavad üksteist. See projekt toimib ökosüsteemina – kantuna kahe inimese poolt, samas pidevalt mitmete poolt ümberkonstrueerituna. Erinevad praktikad, vanused, kogemused ning mõtlemisviisid on lähestikku asetatud. See lähedus nõuab pidevat ümbermõtestamist: nii tööriistade, meetodite kui ka omaenda elamisviiside. Iga episoodiga muudab projekt oma loogikat. Reegleid ei anta ette, need tekivad, muteeruvad, suunavad." – Alissa Šnaider, dramaturg

Adriano Wilfert Jensen töötab tantsuga, õppimaks ja loomaks erinevaid võimalusi omavahelisteks suheteks. Ta läheneb tantsule kui teadmiste tööriistakastile, mida saab kasutada mitte üksnes vaatemänguks, vaid ka ühiselt õppimiseks, kirjutamiseks ja liikumiseks. Ta töötab enamasti pikaajaliste uurimisprojektidega, mis realiseeruvad eri formaatides: tantsulavastused, väljaanded, töötoad, installatsioonid ning protokollid. Aastal 2014 asutas ta koos Simon Asencioga Galerie ehk immateriaalse galerii immateriaalsete kunstiteoste jaoks. Samal aastal algatas ta uurimisprojekti, analüüsimaks tunnete poliitikat tantsu ning selle vaatamise juures. 2021. aastal algatas ta Andrea Zavala Folachega projekti "domestic anarchism".

Kanuti Gildi SAALi külastas Adriano esimest korda, kui ta osales Krõõt Juuraku projektis "So Far So Good" NU Performance Festivalil. Aastatel 2017, 2019 ja 2021 naases ta SAAL Biennaalile lavastustega "Group Show", "feelings" ja "mixed feelings" ning etendajana Mårten Spångbergi lavastuses "Natten".

Andrea Zavala Folache läheneb tantsule transdistsiplinaarselt, olles õppinud nii visuaalkunste, maali kui ka koreograafiat. Oma loomingus loob ta võimalusi olemasolevate suhete ümberkirjutamiseks. Lavast saab katsetamisruum, mis kutsub publikut ülemineku-, mängu- ning jagatud taju hetkedesse. Pikajaliste koostööde ning eksperimentide "Domestic Anarchism", "Lands of Concert" ja "Performing Arts Forum" kõrval huvitab teda pedagoogika ja koosloome küsimuse alla seadmine. Andrea õpetab Amsterdamis SNDO-s (School for New Dance Development) ja kaaskoordineerib Brüsselis ISACi (koreograafia bakalaureuse- ja magistriõppekava). Andrea külastas 2019. ja 2021. aastal SAAL Biennaali, töötades koos Adrianoga projektides "feelings" ja "mixed feelings".

Alissa Šnaider on kunstnik, kes töötab koreograafia, dramaturgia, fotograafia ning performatiivsete sekkumiste vahepeal. Ta koostab kehade, kujutiste ning keele konstellatsioone. Tema praktika on kui pidev sissevaade mällu, ümberpaigutusse ning viisidesse, kuidas identiteeti läbi liikumise, visuaalsete jälgede ning kohtumiste kirja pannakse, kustutatakse ning ümber kirjutatakse. Töötades erinevate distsipliinidega, avanevad tema projektid situatsioonide, mitte fikseeritud kompositsioonidega. Tema töös dramaturgi ja koreograafina saab tantsust kehastatud mõtlemine, sõnadest kaugemale ulatuv keel. Žestid, rütmid ning paigalseis kannavad endas teadmisi. Tema fotod hoiavad liikumises olevaid žeste, kus kohal- ning puuduolek eksisteerivad samaaegselt. Tema tööd määrab tähelepanu kehale nii poliitilise kui ka poeetilisena. Koostööst saab võimalus avatud vahetuseks, kus tähendus tekib läbi resoneerumise, võimaluse ning jagatud vigade. Tema projektid on kui elavad organismid, muutudes vastavalt sellele, kes neisse siseneb. Omandanud hariduse Sandbergi Instituudis (MFA), jätkab Alissa erinevate distsipliinide, paikade ning aegruumide liikumist.

Rohkem informatsiooni projekti kohta leiab siit: www.domesticanarchism.org 

Toetajad: Eesti Kultuurkapital

Raamprojekti toetajad: Statens Kunstfond, Augustinus Fonden, Wilhelm Hansen Fonden, William Demant Fonden, Jan van Eyck Academie

Kestus: 60’ (installatsioon on avatud pool tundi enne ning tund aega pärast etendust)

Etendused on inglise keeles.