Aastakonverents “Etüüde nüüdiskultuurist” ootab ettekandeid etendus- ja visuaalkunsti piiriüleste vormide teemal

13. oktoobril 2025 korraldavad nüüdiskultuuri uurimise töörühm ja Eesti Kirjanike Liit konverentsi "Väljad, ruumid, rajad: etendus- ja visuaalkunsti piiriülesed vormid", mis kuulub sarja "Etüüde nüüdiskultuurist" ja toimub Tallinna Kirjanike Maja musta laega saalis (Harju 1). Konverentsile saab pakkuda ettekandeid etendus- ja visuaalkunsti piirialadega seotud teemadel kuni 1. augustini 2025.

""Inimestele meeldib asju lahterdada /–/: kujutava kunsti kuuluvusega ei taheta tavaliselt segada teatrikuuluvust ja vastupidi. Mõlemad valdkonnad eelistavad jääda "puhtaks". Olen aga ise avastanud, et ükskõik millist loovat kompositsiooni on mingist hetkest peale võimalik ehitada samadel alustel: teatrilavastus allub teosena täpselt samadele reeglitele, nagu maal või videoinstallatsioon, küsimus on pelgalt vahendite valikus." Nõnda vastas Ene-Liis Semper 2017. aasta Veneetsia biennaalil esitatud küsimusele oma kunstnikuidentiteedi kohta.

Euroopa modernistlik kultuur on sajandeid hinnanud "puhtaid" fenomene, kaanonist väljalangemine tähendas ühtlasi tõrjumist äärealadele, tähelepanuta jätmist või halvakspanu. See traditsioon on hakanud murenema alles viimasel poolsajandil, mil teatri- ja etenduskunsti avarale maastikule on siginenud üha enam nähtusi, mis kaugenevad mitte ainult dramaatilisest, vaid ka postdramaatilisest teatrist, kohtudes visuaalkunsti performatiivsete vormidega. Teisalt on visuaalkunstid üha enam pürgimas välja lessinglikust samaaegsusest – ajahetkes fikseeritud vormist – ja leidnud ühisosa teatri, filmi, heli- ja sõnakunstiga. Heterogeensel väljal katsetatakse leitud kohtade, objektide, materjalide, helide, tehnika ja kehadega, pööratakse mänglevalt pahupidi senised tavad, žanrid ja struktuurid. Vaatajad-osalejad kohtuvad uue reaalsusega sellistes ootamatutes paikades nagu garaažid, jõed ja trammid, kuid piiriületusretked jõuavad ka peavooluteatrisse.

Seda etendus- ja visuaalkunsti otsingulist ala on proovitud püüda eri terminivõrkudesse nagu visuaalteater, installatiivne ja füüsiline teater, performance’i-, objekti- ja materjaliteater. Mitmed uurijad on katsunud jõudu uute hübriidvormide eritlemisega, alates nende vormide kujunemisloost dadaistide, futuristide ja sürrealistide tegevuses kuni tänapäevaste teosteni välja. Richard Schechner on kirjeldanud neid etendusuuringute, RoseLee Goldberg etenduskunsti ja Hans-Thies Lehmann postdramaatilise teatri käsitlustes, mida täiendavad kunstidevahelisuse ja intermeedialisuse teooriad ning semiootilised mõtisklused tõlkimise, piiride, keele ja struktuuride üle.

Eesti publik on kohtunud etendus- ja visuaalkunsti põimingutega Baltoscandali ja Tallinn Treff festivalil, samuti esindavad seda suunda mitmed kodumaised kunstnikud: Ene-Liis Semper, Erik Alalooga, Andrus Laansalu, Taavet Jansen, Renate Keerd, Mart Kangro, Joel Väli, Urmas Lüüs, Erki Kasemets, Anita Kremm, Liisa Saaremäel, Netti Nüganen, Keithy Kuuspu jt.

Kuidas luuakse nüüdiskultuuris hübriidseid, eri kunste põimivaid ja ristavaid vorme? Millised piirid eraldavad eri kunste, kunsti ja elu, etendusi, aktsioone ja sündmusi? Kas piirilolemine või piiriületamine võib ka tänapäeval tähendada seda, et piirilolija muutub nähtamatuks? Kuivõrd sobib keele loodud maailm keelevälise, keele piiride taguse maailma kirjeldamiseks?"

Konverentsi korraldajad paluvad oma huvist ja esialgsest teemast teada anda 1. augustiks 2025. Ettekande pealkirja ja lühiteesid (kuni 200 sõna) tuleb saata 2. septembriks 2025. Ettekande pikkus koos aruteluga on 30 minutit.

Konverentsi peakorraldajad on Luule Epner ([email protected]), Eva-Liisa Linder ([email protected]) ja Virve Sarapik ([email protected]). Konverentsi korraldavad nüüdiskultuuri uurimise töörühm (EKA, TLÜ, TÜ, EMTA, nyydiskultuur.artun.ee) ja Eesti Kirjanike Liit.

Foto: Lorena Silaj / Pexels